Карол Шимановский |
Карол Шимановский
Разносторонняя деятельностй К. Шимановского — крупнейшее явление музыкальной культуры Польши первых десятилетий нашего века. В нем соединились дарования композитора, пианист, педагога, музыкально-общественного деятеля, критика ва писателя. Такой многогранности способствовало все окружение Шимановского, и в первую очередь — семья с богатейшими культурными традициями. С раннего детства Шимановский находился в атмосфере искусства: отец и брат композитора — пианисты, а сестра — певица, художница и поэтесса. Уже в детские годы Кароль сочиняет опера, в домашних постановках которых участвовал худаш двоюродный бародар, будущий писатель Я. Ивашкевич. Мальчик обучается игре на фортепиано сначала под руководством отца, а затем в Елизаветграде — дар мактаби своего дяди Г. В. Нейгауза (отца советского пианиста Генриха Нейгауза).
В 1901-1905 гг. Шимановский учится дар Варшавской консерватория, где овладевает композиторским мастерством дар классе З. Носковский. В эти годы он пишет главным образом фортепианные произведения: сонату, прелюдии, этюды. Выбор жанров ва музыкальный язык выдают приверженность стилю Ф. Шопена ва А. Скрябина. Вскоре начинают ощущаться влияния И. Брамса, М. Регера и в особенности яркого, красочного оркестрового стиля Р. Штрауса (операи «Хагит» — 1913, 2 симфонии якум, сочинения барои голоса). Подобно многим своим современникам (М. Равель, С. Прокофьев), Шимановский увлекался неоклассическим возрождением старинных жанров (сарабанда, менуэт и т. п.). Сочинение музыки постоянно сочеталось с ее пропагандой, интенсивной концертной деятельностью, многочисленными поездками по странам мира. В 1985 г. композитор вошел дар гурухи музыкантов «Молодая Польша», боровшуюся против академизма, барои развитие наво, миллию самобытного ва высоко профессионалного искусства. В 1906-14 гг. жизнь Шимановского связана с Берлином, Веной, поездками по Италии, Германии, Польше, Украине, в страны Африки: Алжир ва Тунис. Образи Востока, его философия ва поэзия нашли отражение в музыкальном творчестве: дар Третьей симфонии «Песнь о ночи» (1916), написанной по мотивам произведений средневекового персидского поэта Джалаледдина Руми, дар воқеияти «муқаддима» в песнях на слова Р. Тагора. Увлечение Шимановского Востоком било, во многом близко аналогичным устремлениям Дебюсси и Равеля.
Бале, ин як композитора бо французским импрессионизм: к годам аввалин мировой войны относится формирование навого стиля Шимановского, более современного гармонического языка, уже не укладывающейся дар рамки-роман. Главное для музыки Шимановского этих лет — красочность, колористичность звуковой палитры. Это сказалось в экзотической опере «Король Рогер» (1918-24) — одной аз вершин творчества; в балетном дивертисменте «Мандрагора», а произведениях, навеянных образами античности (кантата «Деметра», цикл поэм барои фортепиано «Метопы»). Годы первой мировой войны Шимановский провел главным образом на Украине: дар родной Тимошовке, Киеве, Елизаветграде (1917-19), Львове (1919), дар Москва ва Петроград. После революции Шимановский принимал участие дар создани нави советской культуры: работал в музыкальном отделе Наркомпроса, выступал перед рабочими ва солдатами, писал статьи о воспитательном воспитательном воспитательном искусства на человека, о его роли. Свои эстетические взгляды Шимановский изложил в философской повести Эфеб ва бисёрчисленных мақолах о музыке. В 1919 г. Шимановский переезжает в Варшаву, а в 20-е гг. предпринимает калон гастрольную поездку Англия, Франция ва Америка (Нью-Йорк, Флорида, Куба).
В 20-е гг. происходит новый поворот в эволюции стиля Шимановского. Композитор обращается теперь к древнейшим пластам миллим фольклора; изощренная, сложнейшая хроматическая ткань уступила место старинным диатоническим ладам (вокальный цикли «Слопевне» дар ст. Ю. Тувима). Проводя много времени в Закопане (Польше), где он лечился от туберкулеза, композитор изучал местную гуральскюю песенность. Результатом собирания народной музыки явились обработки курпевских и подгаляньских песен, мусикии балета «Разбойники» («Харнаси», 1923-32), «Стабат матер» (задумано как «Крестьянский реквием» — 1926), Четверияфон — симконяфоняфон. 1932), Второй квартет, Двадцать мазурок барои фортепиано (1926). Шимановский охватил в своем творчестве дар ҳама жанрҳо: он написал 2 опера, 2 балета, оперетту, 6 кантат, 4 симфонии, музыку барои фортепиано (3 сонат, миниатюры), скрипки (2 концерта, соната, цикл поэми «Мифы»), 2. , вокальные сочинения.
В последние годы жизни особое внимание Шимановский уделяет педагогической деятельности; в 1927—33 гг. он возглавлял Варшавскюю консерваторию и был профессором песни. Продолжались и концертные выступления в качестве пианист. В 1933 г. Шимановский приезжал дар СССР, он часто ездил лечиться дар Закопане, Австрию Швейцарию. Подобно многим своим современникам, Шимановский прошел путь сложной творческой эволюции. Обращаясь к различным манерам письма, он соединил миллию анъанавй бо приемами современной композиторони техника ва тем тамоми положил начало польской музыке XX в.
К. Зенкин
